Quando encaro um filme como Guerreiras do K-Pop (2025) pela primeira vez, o que me prende não é apenas o título chamativo, mas a maneira como o projeto abraça dois mundos que, à primeira vista, parecem distantes: o ritmo frenético da música pop coreana e as convenções narrativas do cinema de ação animado. A produção da Sony Pictures Animation para a Netflix não se contenta em ser apenas mais um produto de entretenimento fácil; ela propõe uma fusão cultural que dialoga com o zeitgeist da década e, ao mesmo tempo, carrega um pulso emocional que sustenta seus momentos mais marcantes.
Desde os primeiros minutos, a direção de Maggie Kang e Chris Appelhans deixa clara sua intenção de usar a animação de forma expansiva. A estética visual é um espetáculo constante: cores vibrantes, designs de figurino que parecem tirados diretamente de um videoclipe de K-Pop e uma fluidez narrativa que faz cada cena de ação parecer coreografada como se fosse parte de uma dança. Essa é arte que respira ritmo, e a sensação de movimento pulsante, uma espécie de sintonia visual com a trilha sonora que não é apenas técnica, é narrativa.
A trilha sonora é um dos pilares que sustentam o filme. E não é mera música de fundo, é o motor narrativo. Canções como Golden e Takedown não só embalam sequências cruciais como também ficam gravadas na memória muito depois dos créditos finais. É uma trilha que se encontrou nas playlists globais, não por acaso, mas por mérito próprio. Ela condensa emoção, ritmo e presença cultural de forma rara numa animação contemporânea.
Os antagonistas, representados pelo grupo rival de demônios, são visualmente intrigantes, mas narrativamente subexplorados, exceto por Jinu. Seria interessante, por exemplo, uma maior imersão em suas motivações ou uma presença mais constante que justifique suas conexões com as heroínas. Isso dito, as cenas de confronto são coreografadas com energia e clareza, reafirmando a habilidade dos diretores em conduzir sequências que fazem sentido tanto no plano visual quanto narrativo.
O que me marcou profundamente foi a forma como o filme lida com o poder da música como linguagem universal. Em uma cena onde Rumi canta para acalmar uma multidão, não é apenas a estética pop que nos captura, mas a sensação de que aquele momento resume a proposta do filme: unir, energizar e transformar. É nesses instantes que a obra transcende o rótulo de produto para se tornar experiência cultural.
No final das contas, Guerreiras do K-Pop é uma celebração da cultura pop contemporânea com uma alma narrativa que, embora por vezes ambiciosa demais, consegue tocar com sinceridade. É um filme que vai além do entretenimento imediato e representa um marco na forma como as animações pensam o diálogo entre música, identidade e ação. Para fãs de K-Pop, é um presente audiovisual. Para quem busca animações que conversam com o mundo de hoje, é um convite imperdível.
Guerreiras do K-Pop (K-Pop Demon Hunters, 2025 / Estados Unidos, Coreia do Sul)
Direção: Maggie Kang, Chris Appelhans
Roteiro: Danya Jimenez, Hannah McMechan
Com: Arden Cho, May Hong, Ji-young Yoo, Ahn Hyo-seop, Lee Byung-hun
Duração: 96 min.
